傳承與創新作文800字議論文（精選7篇）
以創新之剪，裁傳承之苗
成名軒
舒曼曾經說過：“人才進行工作，而天才進行創造！”
可是，並不是所有人都是天才。在湖南衛視大型民歌競唱節目中，milK樂隊改編了經典音樂作品《鴻雁》，引起強烈的反響，聽衆中有人表示創新得很好，也有人覺得改編得太離譜了。華晨宇認爲大膽創意是好事，但要找誰表達方向；譚維維說我們不能爲了創作而創作。
其實，這並不是第一次由改編歌曲引發的熱議。前些時間，某少女偶像團體就因改編經典歌曲《中國功夫》而被網友所唾棄，而這次的事件與先前如出一轍，都是對經典傳統的現代化創新，但最後的效果卻不盡如人意。這讓我們不禁思考，是對經典進行創新，還是保持它原本的樣子傳承下去？我認爲應該兩者兼備。傳承給予創新更多的可能，而創新使得傳承更加豐富。
傳承與創新其實並不相違。傳承經典好比種下一株樹苗，而創新便是能修剪枝葉的剪刀。兩者應是相相成，相互促進。傳承是根本，是本體。中華上下五千年的文化便是一點一點傳承下來的，若是失去了傳承的主體，又何談創新呢？
那麼創新是否一定可行呢？當然不是，創新是一把剪刀，在修剪枝葉的同時也可能將經典這枝樹苗破壞掉，這便得不償失了。現實中有很多這樣的例子，大多爲一些改編歌曲吸引眼球。正如華晨宇所說：“改編歌曲要大膽創新，也要找準表達方向。”可見創新不能是隨意，不能專門爲了吸引眼球。創新是要用心的，要在傳統的基礎上取其精華、去其糟粕，要將傳統從被遺忘的邊緣拉回到人們的視線中，讓那些已沉寂許久的經典再次發光發熱，讓傳統得到復興，獲得新生，這纔是創新！
天才進行創造，這固然不錯，但創造的心靈屬於每一個人。就像詩一樣，詩詞是天才的創造，而詩意屬於每一個追求真與美的靈魂。
政治上有這麼一句話，創新是引領發展的第一動力。沒錯，縱觀人類社會每一次向前大邁步，都是創新在背後推動。文藝復興如此，工業革命如此，現如今更是如此。中國正處在實現中華民族偉大復興的關鍵時刻，我們更應握好創新之剪刀，栽好傳承之樹苗，讓其茁壯生長。
篇二：傳承與創新作文800字議論文
以傳承之調，放創新之歌
季奕辰
關於傳承與創新，有人緊抱傳承而拒不創新，有人全力創新而罔顧傳承。在我看來，傳承與創新是不應該被割裂開來對待的，而應讓它們在文化的舞臺上相輔相成。傳承與創新的關係，就好比潮水與浪花，光有潮水來去，過於沉寂，只有浪花才能賦予其活力；光浪花翻騰又過於躁動，要伴隨着潮起潮涌，才顯得沉穩。只有潮水與浪花兒相伴，傳承與創新互融，文化藝術的海邊纔會有綿綿不息的濤聲。
湖南衛視上一曲《鴻雁》的翻新，引起了巨大的輿論浪潮。傳承與創新如何做到平衡，成爲人們熱議的話題。依我來看，想要覓得這種平衡，還需臺上的各位與臺下的看官共同努力。
首先，臺上人要敢想敢做，臺下人要樂於接受。
若藝術界缺少了創新，何來文藝復興；若文化界不敢想、不敢做，又何來五四運動？既然有了思考，又有了新思維，就要敢於不斷地去嘗試。縱使不受歡迎，重頭再來就是了，沒有什麼新事物一開始就會被認同的。像魯迅、陳獨秀這般的英傑不也被戴過“激進派”、“反動派”的大帽子嗎？
作爲新時代“傳承人”無需害怕那些世俗的眼光，數風流人物還看今朝才子。同時，看客們也不應太固執，如若只抱着初始的思想，批評一切不合心意的事物，又何來藝術的進步？
其次，臺上人要認真嚴謹，臺下人要理性敏銳。
創新不是打着新的幌子，侮辱傳統，走歪門邪道。於人於己於社會有用的那才叫創新，低俗惡趣味的延伸叫“濫”。創新者應有正確的思想目標，先對傳統有足夠深入的瞭解，才能一步一個腳印地創造新的輝煌。創新的目的是要引導人們向善向美，而不是把人往陰溝裏帶。
作爲觀者也要提高警惕不從衆跟風，保持自己的眼光與看法，理性看待創新，既不爲邪風推波助瀾，也不替大衆眼光刷票。
最後，臺上人要認準初心，臺下人要用心感受。
就如同很多學生爲了學習而學習一般，爲了創作而創作的批量產品層出不窮。這導致了很多無病呻吟、附庸風雅的假性創作。這種沒有內涵的創作，常以新穎的形式博人眼球，但最終無奈於內容空洞，被人們遺棄。真正的創作，發端於有感而發的唯美、唯性情。
成功的創作往往基於傳承，有思想，有深度，就像傳統大樹上生髮的嫩葉，不斷煥發生機，纔不會被遺忘。觀者出於尊重，應該用心欣賞感受，與作者的思想情感共鳴。因此，一場傳承與創新的交接儀式纔夠完整。傳承就像是遠古的回聲敲下沉穩的步調，創新即是探索的火炬，灑下激越的火花，而新一代就正當伴着迴響，激着火花舞出自己的風采。
篇三：傳承與創新作文800字議論文
以傳承爲基，造創新大廈
王欣悅
當下，豐富多元的文化市場令人眼花繚亂，不斷迭代的“時尚”似乎在取代“經典”的崇高地位。
在湖南衛視大型民歌競唱“春天花會開”節目中，milk樂隊改唱了經典音樂作品《鴻雁》。對此，有人表示贊同，但大多數人表示它偏離了經典民歌的主題，而完全淪爲博取眼球的跟風之舉。這不禁讓人思考，究竟是創新好，還是傳承好呢？
17世紀，“萬有引力定律”的發現者牛頓曾在接受採訪時說：“如果說我看得比別人更遠些，那是因爲我站在巨人的肩膀上。”是的，若此前沒有意大利物理學家伽利略觀測天空，沒有丹麥天文學家第谷觀察天體運動，牛頓又怎麼會取得如此巨大的成就？這說明，唯有建立在傳承的基礎上，創新纔有了依據，纔有了支撐其理論成立的支點。
從某種意義上來說，傳承是創新的另一種方式。這就好比一泓清泉有了源頭後，順着坡向前奔流一樣，那源頭便是傳承，創新便是奔涌向前的泉水。誠然，若無傳承，何談創新？
但是創新，並不是隨意、盲目的創新。真正的創新，必須把握神聖經典的精神內核，能夠對偉大經典保持一份敬畏之心。如果有了這種莊嚴的態度，那麼增添什麼新的元素，或者減少什麼舊的成分，都是適宜的。像milk樂隊改編樂曲那樣的博眼球跟風是不可取的。雖然其創新精神值得借鑑，但就如譚維維所說“不能爲了創作而創作”，僅僅爲迎合大衆口味，而將經典作品強行融入現代流行文化，使其掉價，這是可笑的。
那如何創新呢？“取其精華，去其糟粕”便是當今傳承與創新的最佳方式。我們既要學會保留歷史的精華，也要學會融入新時代的華章，再加上自己的思考與靈感，才能使“傳承”與“創新”齊飛共進。
“正確的道路是這樣，吸取你前輩所做的一切，然後再往前走。”托爾斯泰如是說。
清代有兩位書法家，一個叫翁方綱，一個叫劉石庵。翁方綱講究“筆筆有來歷”，處處以虞世南、歐陽詢爲典範。劉石庵則學習各家之長，然後發展個性，創造了一種豐腴厚重的書體。翁方綱評價劉石庵說：他哪一筆是古人的？劉石庵則反譏翁方綱道：他哪一筆是自己的？書法史證明，翁方綱遜色於劉石庵許多，因爲他侷限於古人的知識，自始至終都是一昧地傳承，而沒有自己的一點創新；而劉石庵在傳承各家之長的基礎上，有屬於自我的創新元素。
高聳的大廈往往建立於完美的基石，就如創新的前提是一個好的傳承。傳承是建立創新的基石，創新是包含傳承的存在。若沒有傳承，創新則會是無證之詞和無稽之談；若沒有創新，傳承便是一座鎖住人們思想的監獄和無法打破的牢籠。
篇四：傳承與創新作文800字議論文
塞尚的藍花瓶豈能摔碎
鄭翔文
在湖南衛視大型民歌競唱“春天花會開”首期節目中，milk樂隊改編了經典音樂作品《鴻雁》，反響強烈。華晨宇認爲，改編歌曲要大膽創新，當然亦要找準表達方向；譚維維說，我們不能爲了創作而創作。從建設文化型社會的角度來看，他們的觀點均有可圈可點之處，但從文化傳承的角度來看，其觀點值得我們深思。
現代人的價值觀念，經過兩千多年的蕩浪浮沉，已與古人產生了不小的認知差異，甚至可以說是文化隔閡。在這種情況下，“照搬”、“復活”傳統文化顯然十分不妥。
傳統文化如同法國印象派大師塞尚的藍花瓶，似乎早已成了古董。這樣的“老古董”，需要傳承嗎？如果需要傳承，那麼如何傳承？我想，首先要回答好“傳統文化究竟能給當下生活帶來哪些改變”這個問題，即究竟是更優的生活品質，還是更好的社會形態，更健全的國家制度。我以爲，傳承的終極目的在於給予民衆以生活的幸福感，同時爲文化走向世界開拓道路。這便是“文化傳承”的價值所在。
“復活”≠“復興”。15-16世紀的西方曾經有過一次文藝復興運動，它雖不免帶有資本色彩，卻仍不失爲一種借鑑。西方進入文藝復興的時候，特別講求思想自由，於是各路思想紛紛破繭成蝶，成就了人類文明史上的一段佳話。今天，我們在談中華民族的偉大復興時，格外強調發動“創新引擎”，實現文化復興，其用意便是在於營造一個近當代文化的“百家爭鳴”。
創新不是目的，而恰恰是一種手段。這種手段更像是一種潤滑油，講究一種“度”，無論用多用少，都會損壞機器；只有恰到好處的“度”，才能起到潤滑的功效。如果將塞尚的藍花瓶摔碎，以見其“創新”，那真是愚蠢！
單霽翔痛批現在的文化傳承是“廣泛吸納各個國家的文化素材作爲外包裝，將之灌注以普世接受的價值觀”。誠然，隨着國力的強盛與經濟的發展，越來越多的國民把傳統文化作爲自己的精神追求。這給文化傳承帶來的既是機遇也是挑戰。一方面，越來越多的人關注文化傳承，這給文化傳承帶來了更多發展空間；另一方面，也要警惕過度創新帶來的過娛樂化、過流量化、過商品化。正如“復興之路”特別展覽在出口處設置“起點”座標，這也是一條沒有終點的路。正如那迷霧中看不清的遠方。
在迷茫中向前走，憑的是一顆不變的心。只有胸懷敬畏，矢志不渝，我們才能在傳承之路上無怨無悔，愈走愈遠。
當兩束光對撞，它們不會消失，而是會發出一道更絢目的光。當傳承與創新對撞，迸發出的不僅是文化的活力，更有心靈的撫慰，歲月的遺痕。
以創新爲槳，以傳承爲舟，如此，雖一葦猶可航。
篇五：傳承與創新作文800字議論文
草螢有耀終非火紅塵有幸識丹青
肖婷
“創新”遇上“傳承”，是川端康成發現海棠花未眠，還是世人褻玩本該遠觀的清蓮？
湖南衛視大型民歌競唱“春天花會開”節目中恰上演了“傳承”與“創新”的碰撞——MTIK月隊改編了經典音樂作品《鴻雁》引發熱議。聽衆觀點不一，表示“喜歡”與稱“離譜”者皆有之。對此，職業歌手譚維維說：“我們不能爲了創作而創作。”一曲《鴻雁》，便成爲了當下社會熱潮的縮影：自我創作融合經典，個性創新接手傳承。
“爲了創作而創作”的作品，顯然，是”炒作”而稱不上“創新”。而或許靈感迸發的火花，或許對經典發於內心的熱愛使然，才稱得上“創新”。
“草螢有耀終非火，荷露雖團豈是珠”，這是白居易在《方言無首》中的感言。誠哉斯言，螢火蟲雖能發出耀眼的光芒，卻終究不是燈火，荷葉上的露珠雖圓潤晶瑩，卻也不是珍珠。縱然一時惹人光鮮，也終會消弭——“炒作”這是如今網絡流行歌曲，也不只是歌曲的大規模現象。它們披上“致經典”，“創意改編”“傳承經典”的羽衣在大街小巷肆意穿行，借一點水軍的聲勢登上藝術殿堂，而終是流行得一時，待得利者賺得盆滿鉢滿後，鮮亮的羽衣也被一根根拔去，暴露真目：單調統一的節奏，無內涵而乏味的填詞。最終也只有真正熱愛經典的聽衆味同嚼蠟。這樣經不住時間的流行歌曲，又怎稱得上“創新”？怎實現“傳承”？
“素尺無緣知錦繡，紅塵有幸識丹青”，網絡作家阿堵如是說。是的，素白布匹無緣知錦繡繁華，遇得妙筆丹青方見紅塵之幸運。當經典被時代的快腳步遺忘，“創新”也該作一筆“丹青”——傳承經典。火遍全網的“上戲416女團”以京劇戲腔翻唱古風歌曲，女孩們說，並沒有對京劇本身作任何改編，只是在古風歌曲中加入了京劇戲腔，真正改造的其實是流行歌曲。是炒作還是創新？文藝評論家毛時安認爲：“如果女孩們在藝術語彙，藝術表達，藝術傳播上都沒有提供新鮮元素卻標榜創新，那麼可以稱其爲炒作。但她們在堅守京劇本體的前提下，創新了京劇的傳播方式，融入了時代審美和情感，有效延展了傳統藝術的舞臺。”事實確實如此，女孩們憑藉出色而專業的戲腔，以“讓更多人感受京劇之美”爲夢，激發了更多羣體尤其是年輕人對京劇藝術的嚮往，對戲曲文化的傳承和創新起到了積極正向作用。此般翻唱。便稱得上爲傳承經典作“丹青”的創新。這樣爲經典傳承撥雲霧，爲人們指引傳承經典道路的“創新”正是所謂“好的創新”。
“傳承”遇見“創新”，其融合碰撞，當是川端康成凌晨四點醒來，偶然發現海棠花未眠，最美不過恰好；當是“紅塵識丹青”，何其有幸。
篇六：傳承與創新作文800字議論文
視“承”爲先舉“創”爲展
陸思羽
中國，是一個有着悠久歷史的文明大國，中華文明的根與魂在我們身上展現出更多的光彩。因此，文化的傳承與創新就顯得尤爲重要。
中華文化的傳承與創新，就如同享譽世界的清茶，需細細品味。君若不棄，請讓我爲您沏三杯茶，共探“承”與“創”之奧祕。
請飲第一杯：“承”與“創”之前提。
何爲傳承？傳承的前提是建立在對被傳承物的認同上的。凜然的長城魂，婉轉的京劇音，喜慶的中國節……每一個飽含中華文化之美的事物都需要傳承。而我們在傳承過程中，對傳統文化的認同感，也在不斷提升，由此產生的民族自豪感與自信心也愈加強烈。隨着科技的發展，越來越多的人只注重創新，只追求“新”的東西，往往忽略了傳統文化中值得傳承的“舊”事物，因此，他的創新未免顯得空洞、麻木，缺少認同感。試想一下，如果社會發展只注重創新，每天產生大量的“麪包”，卻忽略最早生長的“水仙花”，最後只剩下枯萎的“花枝”和成堆腐爛的“麪包”，那麼到頭來卻一無所有。由此可見，傳承作爲創新的前提，是尤爲重要的。
請飲第二杯：“創”乃“承”之發展。
傳承是重要的，創新亦萬萬不能少。傳承與創新更是傳統文化與現化科技的結合。日益發展的國潮便是如此。無論是湖南衛視春晚的“國韻起，幸福潮，虎嘯風生”，還是河南衛視春晚的“國潮虎”河大衛，抑或央視春晚的國畫“瑞虎”形象……這些潮流無不彰顯創新的好處與新意。只注重傳承，流傳下來的只是古人的成果，而缺少了當今時代的印記，就好比你每天都在學習“1+1”，但到“1+2”時卻兩手無策。只靠舊的文化，而少了新的創新，縱使文化再高貴，再精華，也缺少了一番獨特的韻味，就更不必說這文化也存在粗製濫造了。
請飲第三杯：得“承”與“創”之價值。
縱然傳承與創新如此重要，我們也不能急功近利。任何潮流難免有渾水摸魚者，也不無泥沙俱下時。比如，國潮影視劇綜藝中，就有不少盲目跟風進行創新之流，卻粗製濫造。將文化統化爲民族符號的堆砌、傳統元素的拼貼，浮於表面，淺嘗輒止，一味追求創新，卻缺乏真正的文化內涵。這也正如譚維維評價經典音樂作品改編時所說的：“我們不能爲了創作而創作。”因此，面對深厚的中華傳統文化，於傳承時，我們要先了解、吃透它，去僞存真；於創新時，我們要用新思想、新技術，將傳統與現代“共情”。由此，纔會真正實現“承”與創”的價值。
品完三杯茶，你一定恍然大悟，有所瞭解。是的，中化文化的傳承與創新，其二者間應相輔相成，才能相得益彰。傳承作創新之前提，創新作傳承之發展，由此，前進的中華文化必將如明星般閃耀世界，長久屹立於世界文明之中。
總之，視“承”爲先，舉“創”爲展，得“承”與“創”之價值。
篇七：傳承與創新作文800字議論文
春天花會開
虞詩彤
春和景明，玉蘭吐蕊。
春日花開，是順應自然，依乎天理之事。幾億年來如此，這是花的傳承；然天下花極多極繁，每日每月每年之花開各有不同，富於生物多樣性，這又是花的創新。
花爲什麼要開？是爲了美觀嗎？不，是爲了繁衍後代。我們爲什麼要傳承？這不算復古嗎？不算，這是對文明的接續。
泱泱中華，巍巍華夏，上下五千年的優秀傳統文化像是黑夜裏驟然爆出的一顆星，璀璨耀眼，迸出黎明的金光。“黃河之水天上來，奔流到海不復回”，這是唐詩之豪邁；“滿地黃花堆積，如今有誰堪摘？”這是宋詞之婉約；“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”這是元曲之唯美；“丈八的燈臺，照見人家，照不見自家”，這是明清小說之辛辣……更有安溪柳編的精美細緻、榆林泥塑的生動可愛、綏德石雕的惟妙惟俏。這樣的文化瑰寶，我們又怎麼忍心看着它從王冠上墮落？讓我們傳承這萬古長青的優秀文化，綻放那娉婷婀娜的中華文明之花。
花爲什麼如此紛繁不同？是爲了獨特嗎？不，是爲了不在競爭中被淘汰。我們爲什麼要創新？這不算數典忘祖嗎？不算，這是對文明的發展。
“閉關鎖國”帶來的惡果仍歷歷在目，先烈們用血告訴我們“落後就要捱打”。我們不是生活在一個和平的時代，我們只是生活在了一個和平的國家。物競天擇，適者生存，要想不被時代的浪潮淹沒，唯有創新這一條道可走，也必須走。只有有創新的花種，才能在災害來臨之際留下火種；只有在發展的文明，才能在泰山崩於前之時面不改色。
然而，傳承了糟粕的花開不了，創新得怪異的花長不大。只傳承不創新的花種延續不長遠，只創新不傳承的花種將迎來滅絕。
可見，創新和傳承並舉，傳承得當，創新得法，我們纔算在亂雲飛渡之中把牢了正確方向，才能開創屬於我們這一代人的歷史偉業。
《古今笑》中《物性之愚》提到“白鷳愛其尾，棲必高枝”，可也正是白鷳對於尾羽的過分愛惜，每逢雨久，棲於高枝不動，終致餓死。傳承也是如此。優秀的，美好的，我們自然要傳承，但那些“重男輕女”、“八股之風”、“同俗自媚於衆”者，我們也要一刀斬斷，絕不能搞這樣的“文化復辟”。這是在歷史長河中早已被拍進深淵的糟粕，是精神的病根，一定要從國民腦中根除。
譚維維說：“我們不能爲了創作而創作。”是的，我們要創新，要發展，可不能亂創新，亂髮展，做一些無用功。“國潮”正當時，將優秀傳統文化與現代先進文明相結合，例如《唐宮夜宴》、《只此青綠》等文化節目的爆火出圈，無一不印證着創新與傳承交融之後所帶來的巨大效益和能量。創新是離不開傳承的，言之要有理，要有據，憑空捏造出的空中樓閣終會倒塌，再繁華的表象都遮不住它內心的空虛。以傳承爲基底，才能蓋出一棟好的創新大樓。不開花，再美的花都會失去意義，而不傳承，再富有新意的創新都是笑話。
縱有千古，橫有八方，前途似海，來日方長。讓傳承與創新並舉，在這萬花齊放之際，奔涌出生命的芬芳。